01 – What You Want
Ya la habrán escuchado veinte mil veces. Yo la siento como que va creciendo de a poco, comienza algo lenta con repique de batería y va creciendo hasta llegar a un down down down que parece hacerte dar vueltas hasta explotar en lo más alto. Muy pegadiza, por algo es el primer single.

02 – Made of Stone
Supuestamente la más heavy del álbum. Puede ser que al inicio lo parezca, pero luego entra en juego la voz de Amy con el piano y la convierte en algo más de rock alternativo. La canción te recuerda constantemente que puedes estar hecho de piedra y soportar todo lo que puedas. “Nunca es suficiente”
03 – The Change
Si la versión en vivo me gustaba, la versión de estudio me parece orgásmica. Un inicio sexy, orquestal, directo con la voz de Amy diciendo “Thought that I was strong, I know the words I need to say…”. Definitivamente sabe qué decir para engancharte desde el comienzo. En el puente se puede escuchar algo de piano y algo de violines. El bajo es bastante predominante. Bastante diferente la voz de Amy en la estrofa que canta “Now that I’m so different, now that I can see you don’t remember what we used to be… “. En el escribillo el ohhhhhhh oooooooohhhh aaaaaaaaahh se te queda en la cabeza como resonando contestemente.
04 – My heart is broken
Por el título, uno puede llegar a pensar erróneamente que es otra que My Immortal. Pero no. La canción es definitivamente sobre un corazón roto y es una balada rockera. Algo que no es típico de Evanescence. Hay algo de orquestación con violines predominantes. El piano va acompañando desde el comienzo al final de la canción. Una letra muy emotiva.
05 – The other side
Desde que escuche el preview en MTV, pensé que está canción sería una de mis favoritas. La versión en vivo no me gusto mucho. La versión de estudio está buena, pero tenía más expectativas. Definitivamente con esta canción, Evanescence nos lleva HIGH. La letra es sobre la muerte, aunque de una manera más directa y madura de enfrentarla, a diferencia de Hello (Fallen) o Like You (The Open Door) que la trataban de una manera muy deprimente. En esta canción, no me gusta la voz de Amy, me parece que grita mucho.

06 – Erase This
Anteriormente conocida como Orange, comienza con un piano fuerte y pegadizo. La voz de Amy se hace un hueco en el silencio surrando voces sin sentido. Luego comienza con Its too late to change your mind y abre el marcado paso de la batería. ‘Cause its over termina la relación de la que habla la canción. Nuevamente un marcado ritmo de guitarras y batería.
07 – Lost In Paradise
La primer balada real del álbum y la que más me gusta. Desde que escuche el preview hace más de un mes en MTV, me pareció que sería un éxito. El piano es el instrumento predominante, se convierte en una épica íntima con la voz de Amy y algo de orquesta que recuerda a Joga de Björk. En el minuto 2, llega la banda para tomar co-protagonismo con las guitarras y batería. Definitivamente es la My Immortal del álbum. Me parece que hubiera estado espectacular que no fuera rock band, sino algo más íntima entre Amy, el piano y la orquestación.
08 – Sick
Un comienzo inquietante, me recuerda a Lacuna Coil. Comienza con un “Embrace the silence cause there’s nothing that can change the way I feel”. Un estribillo bastante agresivo diciendo “Sick we are, sick we are of this bottomless pit of lies behind those eyes”. El estribillo final es emocionante, con la voz de Amy saturada y un grito que da punto final a la canción. Una de mis favoritas.
09 – End of the Dream
Heavy, directa y bastante metáforica. No es tan directa como el resto de las canciones. Bastante batería, guitarras y gritos de Amy. Me parece hasta saturante. No me convence del todo.
10 – Oceans
Una joyita del álbum. El comienzo de bajo da un el hincapié para entrar en una atmosfera submarina. Amy dice que parece que por fin entendió lo que es estar perdida, y nosotros también podemos estarlo en la atmosfera que crea esta canción. El estribillo es bastante pegadizo. Las voces que acompañan los coros parecen sirenas hipnotizantes. Bastante diferente de la versión en vivo que ya se había dado a conocer. El final es un marcado sonido de violonchelo.

11 – Never Go Back
Inspirada en el tsunami de Japón, la canción parece ir creciendo, llegar a un punto, decaer y volver a subir. Se repite el mismo esquema hasta terminar con un grito algo desgarrador de Amy que dice I can never go back home. “Salvate a ti mismo, no mires atrás, dejanos de lado hasta que todo termine” dan a entender la idea general de la canción.
12 – Swimming Home
La segunda balada del álbum. Tiene algunos samples utilizados en el cover de Halfway Down The Stair que Amy grabó para The Muppets Revisited, pero con un tempo más lento. Nuevamente, la atmosfera submarina se hace presente. Parece ser el sonido del mar con la voz de Amy, creando una realmente íntima, adictiva e hipnotizante atmosfera. Es electrónica y muy romántica. Mi favorita del disco.
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